獨家專訪｜數位雜學家寶博士，他的 NFT 百寶箱裝了什麼？

2021/5/18

人稱寶博士的葛如鈞，是臺北科技大學互動設計系專任助理教授。比起他在學術界的工作，你可能更熟悉他在加密貨幣圈的足跡。從最早的區塊鏈蒐藏品謎戀貓 (CryptoKitties)、剛在佳士得拍出千萬美元的 CryptoPunk，到數位球員卡 NBA Top Shot、數位藝術家 Beeple 跟 Pak 等人的作品，還有很多人們熟悉的、陌生的區塊鏈應用，寶博士都有涉略。他也持續錄製了近百集 Podcast《寶博朋友說》常據台灣科技類節目排行榜上，近期更在 KKBOX 旗下的 OURSONG App 推出首個 Podcast Cover Art（封面藝術） NFT。

鏈新聞獨家專訪這位什麼幣圈新鮮事都碰的老師，他的 NFT 百寶箱都裝了些什麼？對 NFT 的看法是什麼呢？

內容目錄

寶博士最近蒐哪些 NFT？

由於寶博士的 NFT 蒐藏種類繁多，他光是經典的謎戀貓就有 50 多隻、NBA Top Shot 球員卡有一百多張 (他強調在台灣他只在中位數)，所以他想分享最近比較關注的蒐藏：BOSSLOGIC 、ETH-MEN、Art Blocks、Kevin Abosch (太貴買不下去)

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他目前覺得最雋永的 NFT 蒐藏是 Hashmasks，因為它嘗試了作品、銷售行為跟使用者參與可以融合在一起的時候，會不會有新的可能性。另外，他最喜歡的 NFT 藝術家還是 Beeple 還有 Kevin Abosch。

至於擁有這麼多 NFT，寶博士是真心想蒐藏還是投資獲利呢？他表示，最主要購買與蒐藏 NFT 的動機還是為了想要學習和認識這個新的數位媒體場域，並且將學到的新東西傳遞給學生、進行學術研究，然而若是中長期來說，自己的蒐藏中當然有大約 30~50% 最終會賣出，不過更長期來講（10-20年），更只預期會留下 1% 至 10% 最好的作品當真正蒐藏。

你可以在 OpenSea 上看到寶博士的部分蒐藏：dAb。除此，寶博士自己也有 NFT 的作品：dAAAb.eth、dAAAb x Makersplace。

寶博士在哪些拍賣場走跳？

70% 用 OpenSea，20% 用 Nifty Gateway，有時會用 Rarible 等平台。他認為 OpenSea 雖然介面不是最好看的，但如果你想要查看底價、交易頻次，它功能會最為完整。至於有很多知名設計師的拍賣場 Foundation，由於單價較高，二級市場交易較不熱絡，他就興趣比較低了。

交易 NFT 的平台很多，可以把它想像成一個個的唱片品牌或唱片行，各自會推出不同的唱片或甚至獨家商品。如果你是一個有交易需求的藏家，寶博士有個必備知識分享。

寶博士表示，通常它到一個平台，會先拿市場價值較低的 NFT 在上面試買或試賣，觀察人潮、流通性以及能否順利出金等整體流程是否可靠、順暢。另外像是 NBA Top Shot 這種有版權區域限制的平台，在出金時需要 KYC (身份驗證)，也需確認是否有國籍限制影響，免得天天熬夜買賣賺得紙上富貴，卻最終無法提出或變現。

NFT 不去中心化，重要嗎？

他認為這個問題有兩個層面：

第一點是完整的鏈上擁有權和獨立存續能力是最好的，包含圖像、token data 可以繪出圖形，大家不是不在意，只是很少專案擁有這樣的特性，最知名的就是和 CryptoPunks 同團隊出品的 Autoglyth，完整數據上鏈，最便宜的一張已叫價到 80 顆以太幣（約合台幣七百萬元）；另一個比較新的計畫如 0xmon 就是由年輕創作者創作的 AI 結合全鏈上資料的區塊鏈怪獸生成計畫，至截稿前的總交易金額已達 400 顆以太幣（約合台幣三千五百萬元）。

第二點是像是在線上遊戲買了遊戲內道具可能會不見、在 Amazon Kindle 裡買的電子書在裝置內可以被廠商遠端刪除，Jack Dorsey 的推文你買到的不只是上不上鏈這件事，被買到的不只是沒人可以刪除你的錢包地址從此被記錄了你是該認證 NFT 的買家，而且你還購買了「在眾目睽睽下買下那段歷史」這件事，這是一種共識 (consensus) 的象徵。所以無論那段話是被印在石板上，或是儲存在 IPFS 網路 (星際文件系統) 中的資料等地方，這些都不重要。

重要的是：「大家都認為你買到了。」

他認為，NFT 的所有資料全上鏈當然很好，但這樣的案例很少。儘管多數案例只有錢包交易是上鏈的，購買行為只要被記錄存在，它就擁有一定的價值。最重要的是，大家應該好好思考：「什麼是擁有？」

寶博士說道：「其實我們並不擁有任何東西，銀行裡的錢、信用卡裡的消費能力、股票，我們並不擁有任何東西。」所以到頭來去爭辯「購買 NFT 到底『買到什麼』、『擁有什麼』」，永遠是最耗費心力卻可能不會有結論的事。

NFT 是不是藝術品：時間會給出答案

「NFT 數位蒐藏」不僅是會被幣圈 Diss （指責）不去中心化，藝術圈也有很多人無法認同它們可以被稱為藝術品。

寶博士認為：「這樣的評論很正常，也很好。因為不被認為是藝術品，所以我們才有機會可以買。」

他指出，回去看 Banksy 的交易紀錄，沒有人覺得他是藝術。2003 年，他的作品曾以 300 美元在雪梨當代藝術博物館商店中售出，該作品最近一次交易金額落搥7萬3千美金；2013 年，他曾在紐約街頭用 60 美元販賣自己的作品，其中也包含在 2021 年剛上蘇富比拍賣的作品《Love is in the Air》，最終售價是 12,903,000 美元。

不過，寶博士認為確實 NFT 數位蒐藏，可能不會成為廣泛被藝術交易市場定義的藝術品（但，又有誰有資格認定什麼是藝術品，什麼又不是？）。從市場的角度來看，他認為若是某些 NFT 隨著時間經過，在市場上乏人問津，確實會失去它的價值。目前它是不是藝術品的事情，還沒有必要去爭辯，因為時間會給出答案。

不只是蒐藏品的 NFT 發展：信仰崇拜

越來越多的 NFT 創作者，正在打破作者與觀賞者的界線，有的作品跟藏家是一種集體共同創作的關係。例如：作品內容會隨著交易而產生變化、作品本身藏有謎題，可衍生出另一個作品、作品隨著現實事件的結果變化等。

因為技術基礎讓 NFT 藝術產生更多可能性的現象，寶博士是怎麼看的呢？

他表示，像是蘇富比力捧的 NFT 匿名創作者 Pak 已經發現 NFT 的世界會導向信仰崇拜或者粉絲經濟圈，而他正在實驗這件事情。Pak 曾有一篇推文寫道：「It’s about the ecosystem.」(它關乎的是生態系)。

鼓勵學生成為創作者：才華可以直接面對市場

作為教育者，寶博士坦言，如果學生要以「NFT」作為職涯規劃，可能還充滿著不確定性，因為它還是太新了，未來的職缺不見得足夠。然而，新的市場也帶代表新的機會，如果願意承擔機會成本與風險的人，不妨多花時間去了解。對學生來說，與其拿打工的薪水投入成為蒐藏者或是投資者，他會比較建議成為創作者。他表示：「在 NFT 的時代，任何東西都可能會是有價值的。大家可以去思考跟嘗試，如何創作有趣的題材與內容。用有創意的套路，來吸引市場購買，這是很適合年輕一輩去發揮的。」

「你的才華是可以直接面對廣大市場考驗的。」寶博士說道。

他舉例，在過去如果你是一名插畫家，可能會先加入一個動畫公司，先為它畫一些場景跟角色，幾經轉職後，到了 Pixar (皮克斯) 做了五年之後，才有機會出來說「那隻小狗是我畫的」。但現在不同，如果你有能力創作很好的作品，只有有人願意買 (意指透過 NFT 市場)，你就有機會建立起自己的名聲並創作更多作品，而不需要經歷上述過程。

同理，對於寫程式的人，可以透過程式來生成藝術作品，例如：AI 畫作。在過去，要展現你的人工智慧編程功力，也是需要各種履歷的洗禮，才能展示能力的。NFT 的市場改變了這些慣例。

NFT 帶來什麼？數位內容的 iTunes 與 eBay

「所以 NFT 帶來最大的改變是什麼？」我們向寶博士提問。

寶博士表示，最簡單的方式回答的話：「NFT 市場將創造數位內容的 iTunes 與 eBay。」

他表示，eBay 當年是把實體物資創造二級流動市場，現在的 NFT 則是為數位物資創造二級市場 ; iTunes 當年是讓 CD 的音樂數位化，現在的 NFT 則是把數位音樂憑證化。

他也補充，它甚至有可能擴展到電商市場，還有手遊課金市場。現在的電商是買數位的實體商品，當數位作品變成一種商品的時候，虛擬 T-shirt、帽子、住宅都會是電商可以賣的東西，而且交貨十分迅速。

「購買名牌除了實用以外，社交價值是很重要的。現在年輕人的社交活動，有多少佔比是在虛擬世界？」寶博士說道。「虛擬世界早就佔了絕大多數。」

他表示，所謂的虛擬世界不代表是 VR (虛擬實境)、AR(擴增實境)，而是抖音、Facebook、Instagram。而這些平台都已經出現了高價的稀有物了，像是帳號認證、粉絲人數與特殊濾鏡等，這些都是有購買價值的。寶博士認為：「NFT 讓這些東西能夠被交易買賣，將會是純數位經濟世界的開展。過去我們在網路世界上的社交價值，將可以被變現。」